에 오신 것을 환영합니다해부, 여기서 우리는 추상에서 밴드의 카탈로그, 감독의 필모그래피 또는 기타 중요한 대중 문화 컬렉션을 분해합니다. 몇 가지 맥주를 통해 정확한 과학입니다. 시간, 우리는 팀 버튼의 이상하고 어둡고 여전히 때로는 매력적인 세계로 들어갑니다. 이 기사는 원래 2019년에 게시되었으며 업데이트되었습니다.
1986년, 수년간의 애니메이션 작업, 기타 다양한 저작물, 그리고 자신의 손으로 만든 단편 영화 두 편,팀 버튼그의 80년대 장편 영화로 국제 영화 제작 무대에 뛰어들었다. 피위의 대모험 , 비틀 주스 , 그리고 배트맨 .
불과 몇 년 만에 Burton은 자신을 가명으로 만들었으며 헐리우드에서 가장 독특하고 인기 있는 감독 중 한 명이 되었습니다.
Burton이 워너 브라더스에서 출시한 장편 작품의 첫 10년 동안 거의 모든 영화가 주류 외부에 존재한다고 가장하는 것이 아닙니다. 그는 수십 년 동안 대부분 스튜디오 시스템 내에서 일하는 주목할만한 업계 존재로 보냈습니다.
그러나 버튼에 대한 생각은 중앙 왼쪽의 이미지, 예상치 못한 것, 이상하고 오컬트하고 오키하고 유쾌한 이미지를 불러옵니다. 해가 거듭될수록 프랜차이즈 가능성을 더 많이 수용하는 동일한 스튜디오 시스템 내에서 Burton은 모든 연령대의 이상한 아이들, 상상력이 풍부하고 특이한 아이들을 위한 영화에서 경력을 쌓았습니다.
Burton의 애니메이션 클래식 플랩의 최신 업데이트로 극장에 덤보 , 우리는 지금까지 감독의 장편 영화 19편(가장 최근에 포함됨)을 모두 살펴보았고, 우리가 가장 좋아하는 영화부터 그렇지 않은 영화까지 Burton이 특정 종류의 영화적 마법을 정의하게 된 다양한 방법을 살펴보았습니다. .
그것의 쇼타임 .
— 도미닉 수잔 메이어
19. 어두운 그림자 (2012)
실행 시간: 1시간 53분
깁스: 조니 뎁, 에바 그린, 벨라 히스코트, 헬레나 본햄 카터, 미셸 파이퍼, 조니 리 밀러, 재키 얼 헤일리, 클로이 모레츠, 크리스토퍼 리, 앨리스 쿠퍼
피치: 60년대 후반 고딕 연속극이 Burton이 이 현대적인 업데이트에서 진행되며 수백 년 된 뱀파이어 Barnabas(Depp)에 초점을 맞춥니다. 1770년대에 자신의 발전을 도외시했다는 마녀 안젤리크(그린)의 저주를 받은 후, 한때 귀족이었던 바나바스는 1972년경 메인에서 발굴되어 그가 더 이상 이해할 수 없는 세계에서 가족의 재산과 장자권을 되찾으려 합니다. 그러나 곧 믿을 수 없을 정도로 낯익은 얼굴의 젊은 여성, 여전히 번성하는 안젤리크, 그리고 그를 죽이도록 강요하는 성가신 저주 사이에서 과거의 문제가 그를 따라잡습니다.
이것은 할로윈입니다(버튼 스타일): 어두운 그림자 Burton과 구별되는 것이 아니라면 아무것도 아니지만, 영화의 모습은 현대 CGI와 그의 후기 디즈니 작품을 특징짓는 일종의 시각적 광택과 Burton의 호화로운 초기 경력 위업의 이상한 결합을 제공합니다. 궁극적으로 그의 외설적이고 비열한 프로덕션 중 하나의 경우 취하는 이상한 접근 방식입니다. 진정한 폭력의 순간을 연결하기에는 너무 가벼운 분위기를 전달하며, 이 목록에 있는 최고의 영화 중 일부는 자체적으로 번성하는 다크 코미디를 포함하지만 균형은 결코 여기에 연결되지 않습니다.
MBC(모스트 버튼 캐릭터): 에바 그린은 이곳에서 버튼 데뷔를 하고, 배우와 영화감독의 키즈멧 커플링으로 감독의 가장 약한 소재에도 장갑처럼 딱 들어맞는다. Angelique로서 Green은 죽음의 결과, 장난기 넘치는 성행위, 슬랩스틱 유머, 70년대 향수, 바로크 공포, 목적이 있는 진영이 뒤섞인 영화의 혼란스러운 혼합 내에서 어디에 적합해야 하는지에 대해 화면의 다른 누구보다 잘 다루는 것 같습니다. 그린은 그것에 의존하여 영화처럼 풍경을 갉아먹고, 그녀의 장면이 언데드 사람들로 가득 찬 이 영화가 어떤 종류의 삶에 오는 유일한 장면 중 하나라는 것은 놀라운 일이 아닙니다.
다크 섀도우(워너 브라더스)
바나바에 대한 간략한 말씀: 어두운 그림자 여러 가지 이유로 엉망이지만, 비난의 상당 부분은 궁극적으로 많은 편심한 삽화가 고정되는 주도적인 회전에 있습니다. 포스트잇에 살고 있는 조니 뎁입니다. 이상한 나라 처음으로 잭 스패로우 선장으로 오스카상 후보에 오르게 한 기이함과 틱이 이미 침체되기 시작한 세계. Mad Hatter로서 수백만 명의 청중에게 11번으로 전화를 걸도록 격려한 후, 어두운 그림자 팀 버튼의 세계에 삽입된 엉뚱하고 허술한 버전의 Depp을 보고 그는 감독의 영화 중 하나에서 집에 있는 것처럼 보였던 적이 없습니다.
망치 떨어뜨리기: Burton의 전반적인 작업, 특히 여기에서 한 가지 분명한 문체의 영향은 Hammer 호러 미학입니다. 20세기 중반 영국 제작 회사가 후기 공포 영화 제작자에게 미치는 영향의 그림자는 길며, 특히 버튼은 경력 전반에 걸쳐 회사의 화려하게 연출된 작품의 모습을 불러일으켰습니다. (해머의 전설적인 드라큘라, 고 크리스토퍼 리가 출연한 그의 다섯 번째 영화다.)
전체에 가끔 그 표정이 번쩍입니다. 어두운 그림자 , 그러나 Hammer는 공포, 욕정, 혐오 등 모든 감정을 전달하는 공포 영화를 만들었습니다. 이것은 망치 영화가 아닙니다.
다크 섀도우(워너 브라더스)
판결: 어두운 그림자 머지 않아 거친 항해를 할 수 있습니다. 이것은 그의 최고의 영화 중 일부와 이 기능의 맨 끝에 있는 일부 영화가 있는 여러 가지 방법을 고려하기 위해 멈춰 섰을 때 한 눈에 보기 드문 일입니다. 그러나 그것은 영화 제작자와 스타가 모두 자동 조종 장치에서 작업하는 비전입니다. 전자는 친숙함과 수년간의 친선에 기대고, 후자는 점점 더 감소하는 수익으로 그의 모호한 매력을 교환했습니다.
캠프 클래식을 기반으로 한 영화의 경우, 그림자 거의 매 턴마다 쿵쾅거리는 코미디를 캠프로 착각하는 것 같습니다. (캠프 어필을 투명하게 쫓는 영화치고는 거의 모든 지점에서 공격적으로 재미가 없습니다.) 버튼의 경력에서 처음이자 아마도 유일한 시간일 것입니다. 그의 영화 중 하나는 장식 아래에서 완전히 공허하게 느껴집니다.
— 디에스엠
18. 유인원들의 행성 (2001)
실행 시간: 2시간
깁스: 마크 월버그, 팀 로스, 헬레나 본햄 카터, 마이클 클라크 던컨, 에스텔라 워렌, 크리스 크리스토퍼슨, 캐리 히로유키 타가와, 폴 지아마티
피치: 관객들이 피에르 불(Pierre Boulle)의 공상과학 고전 침팬지(chim-pandemonium)를 이해하려고 애쓰는 동안 Wahlberg는 바나나를 먹습니다. 그들은 망했다. 그들은 더럽다. 그들은 유인원이며 그들의 행성입니다. 그리고 늙은 선장 레오 데이비슨(월버그)은 탈출구를 찾으려고 애쓰고 있습니다.
이것은 할로윈입니다: 음, 어두워 
유인원의 행성에서 헬레나 본햄 카터
잘못된 베팅: Wahlberg는 Steven Soderbergh의 중퇴 오션스 11 이 망할 리메이크. (참고로 Matt Damon이 급습했습니다.) 그리고 이것보다 북미 박스 오피스에서 300만 달러가 적습니다. 우리 모두 운이 좋아야 합니다. 그러나 이제 어떤 영화가 케이블의 주류가 되었고 어떤 프랜차이즈가 즉시 재부팅되었습니까 
유인원의 행성의 마크 월버그
판결: 짜증난다. 더 원해? 배짱이 없고, 영혼이 없고, 복잡하며, 버튼을 강렬하게 짧은 목줄에 묶습니다. 좋아하는 감독을 추적하는 방법에 대한 교훈이 있습니다. 특히 그들이 돈을 벌고 있는 것처럼 보일 때 그렇습니다. 이러한 자산 기반 공연은 부담이 되며 Burton 자신은 이 프로젝트를 그다지 좋게 돌아보지 않습니다. 그리고 Rupert Wyatt와 Matt Reeves의 훨씬 더 개인적이고 확고한 비전에 뒤이어, 이 선택은 단지 원숭이 사업에 불과합니다.
— 블레이크 고블
17. 이상한 나라의 앨리스 (2010)
실행 시간: 1시간 48분
깁스: 조니 뎁, 미아 와시코브스카, 헬레나 본햄 카터, 앤 해서웨이, 크리스핀 글로버, 앨런 릭맨
피치: 어른이 된 앨리스는 사랑보다는 안정을 위해 결혼해야 하는 오스테니아의 곤경에 처해 있습니다. 하지만 더 흥미로운 점은 청소년기를 통해 이상한 나라의 꿈에 사로잡혀 있던 앨리스는 이것이 악몽이 아니라 기억이라는 것을 깨달아야 한다는 것입니다. 훅 ) 그녀가 원더랜드에 질서를 회복하고 암울한 미래에서 자신을 구하기 전에.
이것은 할로윈입니다: 한때 많은 사람들이 Burton의 Carroll의 유쾌하고 무의미한 영역에 대한 시각적 해석을 보고 싶어했을 것입니다. 하지만 이 리메이크 작품이 제작될 때는 분명히 그날이 지나고 있었다. CGI는 Burton의 친구가 될 수 있지만 Wonderland에 대한 이 불타버린 땅의 비전은 고통스럽게 숫자로 칠해진 것처럼 느껴져 땅의 모든 매력과 경이로움을 강탈합니다.
MBC: Johnny Depp의 Mad Hatter는 Alice의 주요 동맹이자 원더랜드에 대한 우리의 연결을 의미하며 어느 정도 작동합니다. Depp은 아무 것도 없어야 하는 곳에서 매력을 발산합니다. 그러나 이 영화에 대해 악몽을 꿀 때마다 생각나는 것은 Bonham Carter의 사악한 Red Queen과 그녀의 기형, 멜론 크기의 머리입니다. 그로테스크한 부분도 있고 볼 수 없는 부분도 있습니다.
이상한 나라의 앨리스(디즈니)
페이지에서 화면으로: Carroll의 소설은 말장난, 시 및 언어적 혼돈으로 가득 찬 다소 관련이 없고 무의미한(종종 어두운) 삽화의 시리즈입니다. 짜릿한 마무리와 함께 점점 더 커지고 뒤틀린 내러티브에 익숙해지고 요구하는 현대 관객을 위해, 앨리스 오늘날의 시나리오 작가에게 사실상 아무 것도 제공하지 않습니다. Burton의 고전을 볼 때 고통스럽게 명백해지는 것입니다.
Burton과 시나리오 작가 Linda Woolverton은 줄거리가 얇은 Carroll 소설의 캐릭터와 비트를 가져와서 나니아 연대기 예언으로 완성된 리메이크, Mr. Tumnus로서의 Depp's Hatter, 그리고 사악한 여왕과 그녀의 Jabberwocky, 그리고 카드 놀이 한 벌과의 검을 휘두르는 최후의 전투. Anne Hathaway의 Glinda-esque White Queen보다 훨씬 더 떠 다니는 위협이 될 정도로 사소한 내러티브입니다.
고용을 위한 영혼: 다른 감독들이 주요 자산이나 대형 스튜디오 텐트폴을 지휘할 기회를 놓치지 않은 것은 아니지만, 자신의 세계에 생명을 불어넣고 A급 프랜차이즈에도 자신의 에너지의 일부. 여기에는 마음이나 성격이 거의 없습니다.
이상한 나라의 앨리스(디즈니)
판결: Burton의 영화가 황금빛 오후가 아니라 안개가 자욱한 런던 밤에 시작되었을 때 적기가 제기되어야했습니다. 한때 Burton은 Wonderland의 경이로움을 극장에 가져온 감독 또는 제작자였을 수 있습니다. 그러나 그의 경력의 이 시점에서 팀 버튼의 영화는 자신의 세계에 생명을 불어넣는 영화보다 팀 버튼의 스타일로 제시된 영화처럼 느껴질 수 있습니다. Carroll's Hatter가 Alice에게 자신의 수수께끼에 대한 답을 모른다고 말하자 그녀는 한숨을 쉬었습니다. 답이 없는 수수께끼를 푸는 데 시간을 낭비하는 것보다 시간을 더 잘 활용할 수 있을 것 같습니다. 버튼이 취하는 것에 대해서도 마찬가지라고 할 수 있습니다. 앨리스 .
—맷 멜리스
16. 찰리와 초콜릿 공장 (2005)
실행 시간: 1시간 55분
깁스: 조니 뎁, 프레디 하이모어, 데이비드 켈리, 헬레나 본햄 카터, 노아 테일러, 딥 로이, 크리스토퍼 리
피치: 굶주린 버킷 가족은 기이하고 영양이 부족한 아들 찰리가 골든 티켓을 우연히 발견하고 괴짜 제과업자 윌리 웡카의 초콜릿 공장을 방문하고 가족의 운명을 영원히 바꿀 기회를 얻었을 때 기적을 경험합니다.
이것은 할로윈입니다: Burton의 영화의 시작 외부 장면에서 우리는 Willy Wonka의 공장이 Buckets의 집 위로 우뚝 솟아 있는 황량한 산업 마을을 봅니다. 기울어진 판잣집은 스스로 접힐 때 뻣뻣한 돌풍처럼 보이는 경사진 판잣집입니다. Charlie는 바람과 눈으로부터 그를 분리하거나 초콜릿 공장의 시야를 가리지 않는 유리창이 없는 집 지붕의 구멍을 통해 매일 밤 잠이 듭니다. Roald Dahl의 소설에서 Charlie는 매일 공장 문을 지나갈 때 냄새를 들이마시며 공장에 집착합니다.
영화에서 우리는 같은 집착을 봅니다. Charlie는 캔디바 포장지, Wonka 공장 그림, 심지어 아버지가 퇴근 후 집으로 가져오는 불규칙한 치약 뚜껑으로 만든 축소 모형으로 방을 장식합니다. Wonka의 공장은 Charlie와 Buckets에 없는 모든 것, 그리고 앞으로도 없을 것 같은 모든 것을 나타냅니다. 여기에는 생존을 위한 충분한 식량이 포함됩니다. 그 비주얼은 결국 Wonka의 견과류 공장에서 일어나는 어떤 것보다 더 강력합니다.
MBC: 뎁이 웡카로 나와야 하는 거 맞죠? 동의. 불행히도 영화는 Depp이 제공하는 불쾌한 성능을 결코 지나치지 않습니다. Gene Wilder의 Wonka가 무모하고 괴짜였다면 Depp은 완전히 소름 끼치는 것으로 기록합니다. 잭슨네스크(Jacksonesque)의 표백된 안색부터 지칠 대로 지친 사회적인 어색함에 이르기까지 관객을 크리프 요소 이상으로 이동시키는 이 Wonka에 대해 교환할 수 있는 것은 아무것도 없습니다. 그런 다음 Burton이 Willy Wonka의 어린 시절 트라우마를 탐구하기 위해 초콜릿 먼지 구름에 소스 재료를 남겨두라고 주장할 때 그 차례는 더욱 지루해집니다.
찰리와 초콜릿 공장(워너 브라더스)
움파룸파 두피티 무엇?: Danny Elfman에 대한 비판은 이 Dissected에서 거의 찾아볼 수 없지만 10년이 지난 후에도 이러한 움파룸파 노래의 빌어먹을 단어를 이해하는 것은 여전히 어렵습니다. Dahl의 원래 가사를 적용한 것에 대해 찬사를 보내지만 이 노래는 Mel Stuart의 클래식 뮤지컬에서 사랑받는 숫자에 대한 황낙을 담을 수 없습니다.
스테디 프레디: Burton은 이전에 십대들과 함께 작업했으며 회색 양복과 빨간 나비 넥타이를 입은 남자 아이까지 찰리 역의 Freddie Highmore의 연기는 감독이 진정한 젊은이에게서 크래커 잭 연기를 얻을 수 있음을 증명했습니다. Dahl의 이야기는 궁극적으로 세상의 버릇없는 녀석들이 항상 자신의 길을 가는 것처럼 보이더라도 옳은 일을 하기 위해 결코 흔들리지 않는 가난한 소년에 관한 것입니다. 상냥하고 사려 깊고, 예, 지독하게 영양실조처럼 보이는 Highmore의 Charlie는 그가 공장에서 만나는 그로테스크한 Golden Ticket 소지자들과 다를 바가 없었습니다. 그래서 그를 응원하기 쉬운 영웅이 되었습니다.
찰리와 초콜릿 공장(워너 브라더스)
판결: 이미 사랑받는 영화로 만들어진 동화를 각색하는 것은 감독에게 직격탄을 날린다. Burton은 자신의 독특한 영화 스타일을 가난한 소년, 괴짜 과자 장수, 그리고 그의 환상적인 초콜릿 공장에 대한 Dahl의 이야기에 적용하기로 선택했을 때 이것을 이해했을 것입니다. 최소한 Burton의 버전은 Stuart의 클래식 버전의 우려 사항 중 일부를 해결합니다. Charlie가 다시 한 번 이름이 된 캐릭터가 되고 Slugworth의 임무는 좌절되며 Charlie의 버블링 무결성을 부분적으로 탈탄소화하는 탄산 음료 들어올리기 강도가 배수구에 쏟아집니다.
불행히도, 영화의 좋은 의도는 Willy Wonka의 믿을 수 없을 정도로 소름 끼치는 묘사, 가까운 이야기에서 훔치는 접선 (초콜릿 장인의 뒷이야기와 같은), 그리고 예, 먹을 수 있는 것보다 더 메스꺼워 보이는 초콜릿 방에 의해 빠르게 가려집니다.
- MM.
열 다섯. 프랑켄위니 (2012)
실행 시간: 1시간 27분
깁스: 찰리 타한, 마틴 쇼트, 캐서린 '하라, 마틴 랜도, 위노나 라이더
피치: Sparky가 돌아왔습니다. Burton은 부활한 Bull Terrier에 대한 1984년 디즈니 단편을 흑백 스톱 모션 기능으로 각색하고 확대합니다. 의 교외 패러디로 시작되는 것 프랑켄슈타인 뱀파이어 고양이, 고질라 크기의 거북이 및 Burton이 영화에 대해 파헤친 것을 상기시키는 약 100개의 다른 B 영화 암시와 함께 전면적인 괴물 매쉬로 변신합니다.
할로윈이다 : 백일몽을 꾸는 학생의 메모장의 여백에서 거의 찢어진 것입니다. 그 학생은 Tim Burton입니다. Sparky의 개념과 그를 위한 스케치는 1982년으로 거슬러 올라갑니다. 뚜렷하고 들쭉날쭉하며 소용돌이치는 선입니다. 레일처럼 얇은 문자와 휘갈겨 쓴 질감. 바우하우스와 독일 표현주의적 뿌리. 과장된 미학에 대한 Burton의 사랑에 대한 많은 언급이 있지만 Edward Gorey의 상속인이 있다면 그를보고 있습니다.
MBC: 버튼은 빈센트 프라이스를 사랑했습니다. 덜셋 호러 마이스터는 버튼의 첫 단편 애니메이션에 영감을 주었습니다. 빈센트 , 예, Vincent Price가 되고 싶어하는 청년에 대한 물신적인 꿈. 그런 다음 Burton은 운이 좋아 배우가 사망하기 얼마 전에 Price를 얻었습니다. 가위 손 에드워드 . 와 함께 프랑켄위니 , Burton은 아마도 Vincent Price의 악몽처럼 보이는 초등학교 과학 교사인 Mr. Rzykruski(Maritn Landau)와 함께 Price에게 그의 가장 과도한 경의를 표할 것입니다.
팀 버튼의 프랑켄위니
버튼이 소생: 언제 프랑켄위니 디즈니가 발표한 이 영화에는 재미있는 아이러니가 있었습니다. 버튼이 28년 전에 스튜디오를 위해 만든 원래 단편이 그를 통조림으로 만들었습니다. 애니메이션과 드로잉으로 시작한 Burton은 단편(Shelley Duvall과 Daniel Burton이 출연)이 Mouse House에서 자원 낭비로 여겨진 후 해고되었습니다. 2012년경 Burton, 디즈니의 대히트 이상한 나라의 앨리스 , 이제 적절하게 수익성이 있는 것으로 간주되었습니다. 이것이 그에게 마지막 웃음으로 느껴졌던 한 가지 희망.
다크 머니: 하는 동안 프랑켄위니 적어도 전 세계적으로 돈을 벌었지만 Burton의 어두운 그림자 (올해 초에 출시됨) Laika의 유사하게 꼬마 으스스한 파라노먼 .
팀 버튼의 프랑켄위니 스케치
판결: 프랑켄위니 방황하고, 픽업하기 전에 상당한 시간을 낭비하고, 감독의 후반 경력 기능의 정의처럼 느껴집니다. 우리는 그것을 얻는다. 당신은 아마도 당신의 침실을 검은색으로 칠했을 것입니다, 버튼 씨. 당신의 모습은 당신과 당신만의 것입니다. Wes Anderson만이 외모와 엄격함 모두에서 지나치게 명백해져서 더 가벼운 조롱을 받습니다.
아직 프랑켄위니 결국 살아나고 Burton이 그의 오래된 즐겨 찾기 중 일부를 과시하기 위해 slap-happy sandbox로 진화합니다. 생생한 애니메이션, 재미있는 개그(Miracle Gro 사고로 인해 거대한 크기로 자라는 거북이는 꽤 훌륭함)를 던지면 무언가가 있습니다. 팀 버튼의 사랑에 대한 팀 버튼 러브 레터입니다.
— B.G.
14. 특이한 아이들을 위한 미스 페레그린의 집 (2016)
실행 시간: 2시간 7분
깁스: 에바 그린, 에이사 버터필드, 크리스 오다우드, 앨리슨 제니, 루퍼트 에버렛, 테렌스 스탬프, 엘라 퍼넬, 주디 덴치, 사무엘 L. 잭슨
피치: Ransom Riggs의 2011년 청소년 소설을 기반으로 하는 이 이야기는 할아버지(Stamp)의 마지막 말을 통해 초자연적인 신비의 빵 부스러기를 쫓는 어린 플로리다 주식 소년(Butterfield)을 따릅니다. 할아버지의 사진과 이야기를 통해 남겨진 단서를 분석하면서 그는 가상의 웨일스 섬에 버려진 고아원으로 인도되었습니다. 그곳은 당신이 이상하다고 부를 수 있는 수많은 아이들로 가득 차 있습니다.
이것은 할로윈입니다: 2005년 이후 Burton 제작의 문제 중 일부는 영화 제작자가 이상한 사람을 쫓는 것을 중단하고 그 이상한 사람이 이제 은색 접시에 그에게 가져왔다는 것입니다. 2014년과 같은 이상치를 제외하고 그의 후기 작품을 가리킵니다. 큰 눈 , 그리고 그들은 모두 그가 CGI 덩어리로 그의 이름을 어느 정도 각인한 소스 자료에서 작업하고 있습니다.
페레그린스 Burton이 실제로 Riggs의 산문에 자신의 확장을 제공하려고 시도한 것처럼 느껴진다는 점에서 사소한 예외입니다. 첫째, CGI는 아마도 기술의 발전으로 인해 더 세련되었지만 과거보다 더 유기적으로 느껴지는 방식으로 활용되기도 합니다. 설정은 기괴하면서도 뚜렷하며, 생물 디자인은 그의 과거 공포와 조화를 이룹니다.
플로리다의 모든 콜드 오픈은 Burton이 자신이 완벽하게 실현한 교외 지역에 대한 밀실 공포증에 대한 공포로 다시 전화를 걸면서 일종의 화평의 제물처럼 느껴집니다. 가위 손 에드워드 . 그리고 그것은 영화가 가을의 현실 세계 설정처럼 둔한 현실일 때 핵심입니다. 월척 , 앞으로의 깊은 불가사의와 본질적인 대조를 제공합니다. 그 이분법만이 약 10년 동안 사라졌습니다.
MBC: Green의 직함 Ymbryne 교장은 Burton의 2005년 이후의 원형을 분명히 포착하지만, 그녀는 실제로 Helena Bonham Carter의 작업을 펀치라인으로 만들었던 같은 종류의 냉정한 금욕주의로 장면 안팎에서 녹아내림으로써 실제 인물처럼 둔감합니다. 그러나 잭슨의 악당 Mr. Barron은 Wights and Hollows의 변신하는 리더로 기뻐합니다.
그는 자신의 일을 하고 있지만 그의 사악한 변신과 공격적인 태도는 그가 또한 키튼의 책을 훑어보고 있음을 암시합니다. 그는 Beetlejuice이지만, Beetlejuice가 Lydia Deetz의 안구를 먹고 싶어한다면, 그가 이 이야기를 들락날락하는 방식에는 그의 최근 적대자들보다 더 구식 Burton을 느끼는 채찍 에너지가 있습니다.
죽음의 구멍: 그리고 어떻게! 봐, 해리포터의 모조품이라고 생각하지 않고 이 영화를 보는 것은 불가능합니다. 약간의 X-Men과 앞서 언급한 월척 그리고 짜잔 — 하지만 이 다른 세상의 생물들은 합법적으로 무섭습니다. J.K에게 그늘이 없습니다. Rowling, 하지만 이 Hollows는 실제로 물기가 있습니다. 말 그대로. 그들이 아무것도 없는 곳에서 기어 나오는 것을 보는 것은 아무리 줄잡아 말하더라도 소름이 돋습니다.
물론, 그들의 얼굴 없는 공포는 기예르모 델 토로의 것과 즉각적인 비교를 촉발합니다. 판의 미로 그리고 심지어 존 어빈의 유령 이야기 그러나 그들은 Burton이 다락방에 가두어 놓은 것처럼 보이는 일종의 고딕 공포를 주장합니다. Peregrine이 석궁으로 집 밖에서 스토킹하는 Hollow를 처치할 때와 같이 대낮에도 그들은 당황하지 않습니다.
특이한 아이들을 위한 미스 페레그린의 극찬: 또한 Elfman이 Mike Higham과 Matthew Margeson의 전통적인 오케스트라 연주에서 카니발 피날레를 위한 Ultra Music Festival에서 들을 수 있는 것으로의 중심축을 맡았을 때 불안해졌습니다. 그들이 40년대에서 중년으로 인도되었다는 것을 보여주기 위한 예리한 시도임은 분명하지만, 여전히 그렇습니다. 나쁜 생각 청바지.
판결: 궁극적으로 상처를 주는 것은 페레그린스 이야기 그 자체다. 버튼과 시나리오 작가인 제인 골드만은 갈등에 실제로 도달하는 데 너무 오랜 시간이 걸리며 그렇게 많은 시간이 필요하지 않은 것처럼 보이는 세상을 만드는 데 좋은 시간을 보냅니다. 그럼에도 불구하고 영화 상영 시간의 절반 이상을 기이한 아이들의 앙상블과 함께 보낸 후에도 그들은 여전히 친숙함보다 더 기이한 느낌을 받습니다.
그러나 주제적으로 이것은 실제로 상당한 영향을 미칩니다. 버튼이 자신의 감정과 씨름하는 모습을 영화와 현실 세계의 관계에서 느낄 수 있습니다. 우리는 대부분 사회 자체의 둔한 산만함을 통해 상상력에서 멀어진 사회이며 슬픔에 대한 교훈을 통해 창의성의 불꽃을 찾는 방식은 Burton이 맨 위에 나오는 곳입니다.
— 마이클 로프만
13. 덤보 (2019)
실행 시간: 1시간 52분
깁스: 콜린 파렐, 마이클 키튼, 대니 드비토, 에바 그린, 앨런 아킨, 니코 파커, 핀리 호빈스
피치: 한때 훌륭했던 메디치 브라더스 서커스도 힘든 시기에 무너졌습니다. 서커스 형제 Millie와 Joe Farrier는 슬픔에 잠긴 속임수 아버지가 1차 세계 대전에서 돌아와 자신의 그림자에 맞서 작은 가족을 모으기 위해 고군분투합니다. 아내와 왼팔을 잃었다. Little do circus 소유자 Max Medici와 Farriers는 침체에서 벗어나는 길을 그들에게 보여줄 가이드가 거대한 귀와 더 큰 심장을 가진 날아다니는 아기 코끼리라는 것을 알고 있습니다.
이것은 할로윈입니다: 에드워드 블룸(Edward Bloom)과 칼(Karl)이 아모스 캘러웨이(Amos Calloway)의 순회 서커스에 출연한 것을 생각해 보십시오. 월척 Burton의 거물 상상력을 훨씬 더 실감나게 표현하기 위한 시험 주행입니다. 서커스 열차 차량의 화려한 디테일부터 서커스 링 내부와 위에서 볼 수 있는 높이 날아가는 광경, 괴물 쇼의 공연자들이 스스로를 짊어지는 위엄에 이르기까지 Burton은 아래에서 마술을 만들 때 분명히 다른 곳과 같은 편안함을 느낍니다. 빅탑 텐트. 그가 왜 꼼짝도 하지 않았는지 거의 당신을 의심하게 만듭니다. 빅탑 피위 .
MBC: Danny DeVito가 Burton의 필모그래피에서 두 번째로 투박하지만 궁극적으로 선량한 링마스터를 연기한다는 사실이 누군가는 그의 방향에 투표하게 할 수 있지만, (그들은 절대 하지 않기 때문에) 우리의 엄청난 코를 킁킁거리며 귀가 있는 작은 후피 동물, Dumbo. Burton은 다른 사람들의 인간성과 가치를 강조하여 경력을 쌓았으며 Dumbo가 이 영화에서 코끼리이자 이 시대의 아웃사이더라는 데는 의심의 여지가 없습니다.
덤보(디즈니)
모든 오른쪽 윙크: 원본 1941에서 그릴 수 있는 줄거리가 너무 적음 덤보 , Burton과 시나리오 작가 Ehren Kruger는 애니메이션 고전에 고개를 끄덕이는 데 많은 시간을 보내지 않습니다. (깜박이면 Timothy Q. Mouse가 완전히 그리워질 것입니다.)
그러나 그들이 하다 원본을 참조하기로 결정합니다. 사랑스럽고 매력적인 방식으로 이루어집니다: 점보 부인의 트렁크는 덤보를 포로로 껴안고 있고 케이시 주니어는 메디치 형제 서커스를 마을에서 마을로, 심지어 분홍 코끼리까지 운반하라는 요청을 받았습니다. - 악몽으로 이어지지 않는 퍼레이드 오마주. 그리고 짐작하셨겠지만 Jim Crow는 공식적으로 은퇴했습니다.
디즈니 랜드가 막 불타올랐습니까 덤보(디즈니) 판결: 아무도 실수하지 않을거야 덤보 Burton의 더 영감을 받은 동화를 위해. 진정하세요, Eds Bloom, Wood, Scissorhands. Disney는 Burton을 고용하여 고전적인 속성 중 하나에 생명과 그의 트레이드마크 기이함을 불어 넣었고, 그 결과는 영화가 고통스럽게 예측할 수 있고 Dumbo의 모든 미묘함을 가지고 있더라도 일반 관객과 감독의 팬 모두를 기쁘게 하기에 충분해야 합니다. 귀. 여기에서 버튼은 슬프고 아름답고 믿을 수 있는 세상을 만들고 미소, 눈물, 부드러움을 위해 화면에 충분한 마음을 남깁니다. 그리고 그것은 거의 모든 부분에서 코끼리가 날아가는 것을 보는 것만큼 좋습니다. - MM. 실행 시간: 1시간 46분 깁스: 에이미 아담스, 크리스토프 왈츠, 대니 휴스턴, 크리스틴 리터, 제이슨 슈워츠만, 테렌스 스탬프, 존 폴리토, 델라니 레이, 매들린 아서 피치: 마가렛(아담스)이 필요합니다. 냉담한 남편과의 결혼 생활에 갇힌 그녀는 베이지색 여행 가방을 꾸리고 사랑하지만 지친 딸(Raye, 그 다음에는 Arthur)의 손을 잡고 테크니컬러 세계로 향합니다. 그녀는 거리 박람회에서 특유의 큰 눈 스타일로 아이들을 스케치하던 중 카리스마 넘치는 해커 Walter Keane(Waltz)을 만납니다. 곧 큰 눈을 가진 그림이 전 세계를 강타하여 미술 평론가들의 눈길을 사로잡고 대중을 기쁘게 합니다. 그러나 마가렛은 곧 사람들이 그녀의 그림 맨 아래에 있는 킨이라는 이름을 볼 때 그 이름이 그의 이름이라고 생각하고 있다는 것을 발견합니다. 그리고 월터는 그 실수를 낙담시키기 위해 아무 일도 하지 않았고 격려하기 위해 많은 일을 하지 않았습니다. 이것은 할로윈입니다: 에 대해 가장 눈에 띄는 것은 큰 눈 팀 버튼 영화처럼 보이지 않는 경우가 얼마나 자주 발생하는지입니다. 사탕 색깔의 교외 가위 손 에드워드 약간의 까다로운 조명과 특이한 관점도 엿볼 수 있습니다. 하지만 때 큰 눈 마가렛의 P.O.V. 때때로 Burton이 실제로 나오는 때입니다. 이 영화에는 다른 결점이 있지만, 예술가의 비전, 얼굴에 고이는 순수한 감정의 환상적인 무언가의 이 짧은 섬광은 그것을 그녀의 비전과 버튼의 비전에 고정시킵니다. 그리고 그 이상으로 멋지다. MBC: 다시, 큰 눈 이상값이므로 큰 눈 부인할 수 없이 가장 먼저 Amy Adams에게 속합니다. 친숙한 Burton 캐릭터처럼 느껴지는 것은 Christoph Waltz와 내레이션 Danny Huston입니다. 왈츠의 수레바퀴 에너지는 여기에서 호러쇼인 비열한 망상으로 변환됩니다. Huston은 Burton의 많은 영화에서 볼 수 있는 친숙한 능글맞은 웃음, 묵인, 권력 추격자를 연기하지만, 그러한 다른 연기보다 훨씬 더 차분한 방식으로 연기합니다. 진지하게, Amy Adams는 그녀의 직업에 매우 능숙합니다. 큰 눈 어떤 종류의 영화인지 결코 결정하지 못하지만 그것이 무엇이든 간에 여전히 Amy Adams 영화입니다. 그것들은 일반적으로 꽤 좋습니다. 빅 아이즈(The Weinstein Company) Elfman도 착용: 어떤 빛에서, 큰 눈 자신의 기여를 숨길 수밖에 없는 무한한 진정성을 지닌 예술가에 관한 영화로 볼 수 있고, 해킹은 그가 아닌 척하는 모든 사람들이 다양한 성공의 결과에 새로운 것을 시도하는 것에 대한 영화로 볼 수 있습니다. 마치 버튼이 자신이 아닌 영화감독인 척 하며 침묵을 지킨 남자에게 집중하며 침묵하는 한 여성의 이야기를 하는 것 같은 느낌이 든다. 층이 있고, 좋고 나쁨이 있습니다. 빈번한 공동 작업자인 Danny Elfman도 오랜 기간 Burton 작곡가가 Thomas Newman으로 코스프레하는 것처럼 여기에서 쓰는 행위에 참여합니다. 음악은 종종 아름답지만 옳지 않은 느낌이 듭니다. 영화의 대부분이 그렇습니다. 빅 아이즈(The Weinstein Company) 판결: 그럼에도 불구하고 이 확실히 중간급 Burton 외출은 몇 가지 이유에서 볼 가치가 있습니다. 첫째, 가장 분명한 것은 Amy Adams가 하는 일 중 볼 가치가 없는 일은 거의 없다는 것입니다. 둘째, 일반적인 Burton 조타실(특히 나중에 Burton)에서 한 걸음 벗어나서 매혹적입니다. 셋째, 들을 가치가 있는 이야기입니다. 멍하고 유령 같은 창백한 금발에 대한 Burton의 매력은 여기에서도 계속되지만, Margaret Keane은 초기 장면에서 그녀가 공원의 벤치에 조용히 앉아 있는 것을 볼 수 있는 실제 인물이며 Adams는 고통스럽고 평화로운 삶의 순간을 재연합니다. 그녀의 이야기는 들을 가치가 있는 이야기입니다. 왜냐하면 그것은 닫힌 문 뒤에 존재할 수 있는 감정적이거나 다른 폭력의 더 크고 유명한 예이기 때문입니다. Walter는 Margaret의 유일한 친구(Ritter)를 쫓는 이유는 그가 바보이기 때문이기도 하지만 그의 성공이 그녀의 고립과 지배에 달려 있기 때문이기도 합니다. 그 초기 순간의 스릴 넘치는 독립으로 돌아가는 그녀의 조용한 등반은 목격할 가치가 있습니다. — 앨리슨 슈메이커 실행 시간: 1시간 56분 깁스: 조니 뎁, 헬레나 본햄 카터, 앨런 릭맨, 티모시 스폴, 사샤 바론 코헨, 제이미 캠벨 바워, 제인 와이너, 로라 미셸 켈리, 에드 샌더스 피치: Stephen Sondheim이 여기에서 최소한 몇 가지 이야기를 하도록 하겠습니다. Sweeney Todd의 이야기에 참석하십시오. 이제 내가 차임할 것입니다: 그는 더 좋은 사람이었습니다. 그는 나쁜 파이를 만드는 여자를 만난다 이것은 할로윈입니다: 스위니 토드 일부 Burton 상표가 누락되어 있습니다. 위협 및/또는 파토스의 둥글고 울퉁불퉁한 생물이 많지는 않지만 모범적인 의상 디자이너 Colleen Atwood의 도움으로 Burton의 정점입니다. 스위니 토드 , 위대한 미국 뮤지컬 중 하나는 본질적으로 오페라이며, 종종 조끼에 꽤 가까이 물건을 보관하는 캐릭터의 내면 생활에서 직접 솟아나는 서사적 감정적 범위를 가지고 있습니다. 그것은 어떤 면에서 Burton의 보다 장대한 경향에 완벽하게 들어맞으며, 특히 Atwood는 레이스, 줄무늬, 흑백 및 코믹한 모양을 사용하여 등장인물이 경험하고 있는 것을 말함으로써 큰 효과를 발휘합니다. 은밀히 거짓말을 하고 있다. 스위니 토드(파라마운트) MBC: Burton의 황금 소년은 여기에서 후기 Depp 일을합니다. 모든 큰 미친 눈과 비웃음과 강도. 때로는 작동합니다. 때로는 그렇지 않습니다. Burton의 테이크에 대한 축소판 역할을 합니다. 토드 전반적으로, 하나의 실망스러운 성능에서 효과적인 과잉과 미묘함의 미묘함이 혼합되어 있습니다. 아, 그리고 Depp의 록 보컬과 Burton이 영화를 만들기로 한 결정은 두 배입니다. 물론, 그는 노래를 부를 수는 있지만, 그래야만 하는 사람을 고용하는 것이 낫지 않을까요
12. 큰 눈 (2014)
열하나. 스위니 토드: 플릿 스트리트의 악마 이발사 (2007)
그의 피부는 창백했고 그의 눈은 이상했다
그는 신사들의 얼굴을 면도했다
그 후로 다시는 소식을 듣지 못한 사람
그는 소수가 가본 길을 걸었다
스위니 토드
플릿 스트리트의 악마 이발사
그러나 Alan Rickman은 너무 교활했습니다.
그는 Todd를 바다 건너
그의 아내와 아기를 훔치려는 희망으로
그리고 이제 Todd는 피를 위해 돌아왔습니다.
그 스위니는 알고있다 (죄송합니다)
플릿 스트리트의 악마 이발사
그것은 HBC이고 그녀는 매우 현명합니다
그녀는 치명적인 계획을 알아낸다
그의 복수와 그녀의 형편없는 요리를 위해
그리고 네, 그게 비스듬한 운이라는 걸 알아요
범죄가 아니다
음 , 플릿 스트리트의 악마 이발사 