1981년 8월 1일 오전 12시 1분에 Music Television은 당시 Warner-Amex Satellite Entertainment의 부사장이었던 John Lack의 명령으로 시작되었습니다.
신사 숙녀 여러분, 로큰롤입니다.
그 순간, 뉴저지에 있는 250만 명의 케이블 가입자인 드문드문 그룹은 미국 국기가 MTV의 국기로 교체된 아폴로 11호 달 착륙에 대한 변경된 설명을 볼 수 있었습니다. 전 MTV 네트웍스 CEO인 톰 프레스턴(Tom Freston)이 이 영상에 대해 설명하듯이, 그것은 공개 도메인이었습니다. 우리는 이봐, 인간의 가장 위대한 순간을 찢어 버리자'고 말했다. 그것은 로큰롤 할 수있는 것처럼 보였습니다.
적절하게도, MTV의 출시는 로큰롤이 소비되는 방식과 라디오의 후속 죽음을 결정짓는 중요한 순간으로 알려지게 되었습니다. 방송된지 27년 동안 많은 비판을 받은 MTV는 다음과 같이 간결하게 설명된 적이 없습니다. 버글스 비디오는 밴드의 앨범에 있는 라디오 스타를 죽였습니다, 플라스틱의 시대 .
관련 동영상1981년 같은 여름 밤에 방영된 Video Killed Radio Star의 뮤직 비디오는 비록 끊임없이 변화하기는 하지만 음악의 미래를 엿볼 수 있었습니다. MTV의 출시와 함께 상대적으로 새로운 그룹, 사운드, 메시지 및 전달, Video Killed Radio Star는 문화적 격변을 위한 무대 또는 이 경우 화면을 설정합니다.
Buggles는 1977년 영국에서 결성되었으며 Trevor Horn, Geoff Downes 및 반 침묵 파트너인 Bruce Woolley로 구성되었습니다. 틀림없이 Buggles의 원동력인 Horn은 베이스 기타, 기타, 타악기를 연주하고 노래를 불렀습니다. 80년대에 Horn은 영국이 제공해야 하는 최고의 생산자 중 하나로 존경받았습니다. Horn은 Frankie Goes to Hollywood, Big Country 및 Simple Minds와 함께 작업했습니다. 결국 Horn은 그의 작문으로 주목을 받았고 Seal과 함께 Kiss from the Rose를 공동 작사하여 1996년 그래미 상을 수상했습니다.
Downes는 키보드를 능숙하게 연주했으며 그룹에 퍼커션 사용을 추가했습니다. 교회 오르가니스트 아버지와 피아니스트 어머니의 아들인 Downes는 건반의 세계에 정통했습니다. 그는 Buggles가 1982년에 없어진 후에도 계속해서 키를 흔들고 Yes, Horn, 그리고 나중에 Asia에 합류했습니다.
Woolley는 Horn과 Downes와 함께 Video Killed Radio Star를 작성하는 데 도움을 주었습니다. 그러나 그는 Buggles의 회원이 된 적이 없습니다. 사실 이 노래는 Woolley의 밴드인 Camera Club이 앨범을 위해 처음 녹음했습니다. 잉글리시 가든 . 그 싱글은 Buggles 앨범에서 훨씬 더 좋았습니다. 플라스틱의 시대 , 주로 MTV에 뮤직 비디오가 등장했기 때문입니다. 스스로의 성공으로 Woolley는 2007년에 결성된 음반사인 Gramophone Records의 이사가 되었습니다. 세 명의 음악가는 함께 문화적 격변과 신스팝의 인기 상승에 기여했습니다.
David P. Szatmary, 저자 Rockin In Time: 로큰롤의 사회사 , 80년대의 신스팝 폭발에 대한 논평은 '차트를 장악하고, 주류 팝으로 걸러지며, TV 세대를 사로잡았습니다. 이 새로운 사운드를 추구하기 위해 열애자들은 기타 대신 전례 없는 수의 신디사이저를 구입했는데, 이는 1년 만에 판매량이 37%나 감소했습니다. 기타 판매량이 감소한 해는 1983년이었습니다. , 밴드가 1979년에 Video Killed the Radio Star를 녹음한 것처럼.
Video Killed Radio Star의 시작은 전통적인 피아노 사운드로 시작하여 노래에서 논의되는 기술 발전의 아이디어에 맞게 더 합성된 버전으로 전환됩니다. 곡 전체가 옛것과 새것이 섞인 곡이다. 남성 보컬과 전통적인 피아노 사운드는 오래된 것을 대표하는 반면 여성 보컬(Debi Doss와 Linda Jardim 제공)과 신디사이저는 새로운 것을 대표합니다. 이 둘 사이의 격차를 메우는 것은 대중 음악에 항상 존재하는 악기인 기타와 드럼의 가벼운 사용입니다. 이 아이디어에 추가하는 것은 Video Killed Radio Star의 구조입니다. 대중가요에서 흔히 볼 수 있는 verse, chorus, verse 끝에 피아노 코다가 있는 부분은 전통 음악을 반영하여 노래의 메시지를 강화하는 데 도움이 됩니다.
The Buggles가 80년대의 문화적 격변에 기여한 가장 중요한 공헌은 Video Killed Radio Star에서 전달된 메시지와 노래 - 뮤직 비디오의 혁신적인 전달입니다. 앞서 언급했듯이 이 노래는 MTV의 도입을 간결하게 설명합니다. 1981년까지 뮤직 비디오는 강력한 목적을 가지고 있지 않았으며 이전에는 음악 감정가가 쉽게 사용할 수 없었습니다. MTV에서 뮤직 비디오가 대중화되고 나서야 음반 회사에서 뮤직 비디오가 마케팅 도구로 사용될 수 있다는 사실을 깨달았고 아티스트는 이를 예술적 표현을 위한 추가 배출구로 보았고 팬들은 뮤직 비디오에 열광하기 시작했습니다. 뮤직 비디오 이전에는 음악가의 음악이 라디오에서 더 자주 들렸고 콘서트나 가끔 텔레비전에 출연했습니다. Horn과 Downes의 악기 연주와 함께 독일 작곡가 Hans Zimmer(검은 옷을 입은 분)가 건반을 연주하는 영상을 볼 수 있다.
노래의 향수를 불러일으키는 가사는 라디오에서 음악가를 집으로 데려다 줄 수 있는 능력에 대해 설명합니다. 오십이 년에 무선 백으로 당신을 들었습니다/당신을 듣기 위해 깨어 누워서/내가 젊었다면 당신이 오는 것을 막지 못했습니다. 노래는 뮤직 비디오의 소개를 설명합니다. 당신의 두 번째 교향곡에 대한 공로를 인정받았습니다/기계와 새로운 기술에 의해 다시 쓰여졌습니다/그리고 이제 나는 당신이 볼 수 있는 문제를 이해합니다. 그리고 마침내, 라디오의 후속 죽음, 비디오가 라디오 스타를 죽였습니다/비디오가 라디오 스타를 죽였습니다/내 마음과 내 차에 / 되감기 할 수 없어 우리는 멀리 갔어 / 사진이 와서 당신의 마음을 아프게했습니다 / VTR에 책임을 전가하십시오.
Russell Mulcahy가 감독한 이 비디오 역시 옛 것과 새 것이 융합된 것입니다. 그것은 1952년경 라디오 앞에 앉아 있는 어린 소녀로 시작된다. 한편, 혼은 어린 소녀의 컬러 샷 위에 조옮김된 흑백 샷에서 라디오와 같은 시대의 마이크에 대고 노래하는 것을 볼 수 있다. . 라디오는 첫 번째 동안 폭발했습니다. 비디오가 라디오 스타를 죽였습니다/비디오가 라디오 스타를 죽였습니다. 그곳에서 하얀 실험복을 입은 혼과 투명한 플라스틱 튜브에 담긴 외계인 같은 여성이 그녀를 맞이합니다. 비디오의 나머지 부분은 TV 화면에서 Horn과 Downes의 장면으로 채워져 본질적으로 뮤직 비디오에 배치됩니다. 배경에서 깨진 라디오가 서로 쌓여 있는 것을 볼 수 있습니다.
이 가사와 묘사는 혼자가 아니었다. 플라스틱의 시대 , 기술 발전의 영향에 대한 그리움과 불안을 테마로 한 컨셉 앨범인 만큼, 앨범 8개의 트랙이 모두 이 주제를 다루고 있습니다. 예를 들어, Kid Dynamo B면의 Video Killed Radio Star 미디어에 대한 논평 기술을 사용하여 별을 만드는 새로운 능력 /그리고 우리의 마음은 변하지 않을 것입니다/우리의 차만. 가사는 하나의 마음은 변하지 않는다는 생각을 설명하지만, 정보가 공유되는 방식과 한 사람을 둘러싼 세상이 변화하는 방식으로 세대에 악영향을 미칩니다. 추가 지원으로, Kid Dynamo에서 이 가사를 가져오세요. 당신의 마음은 물 날개를 가지고 태어난 것 같아요/그리고 지금 내가 당신을 보면/모든 세대가 비명을 질러/나는 꿈을 기억합니다/Kid dynamo, kid dynamo. With 기술 발전을 언급하는 모든 노래에서 Buggles는 음악의 미래와 조화를 이뤘다는 것이 분명합니다.
MTV의 출시는 이제 Buggles와 마찬가지로 과거의 유물입니다. MTV에서 첫 번째로 방송된 비디오가 Video Killed Radio Star가 1위를 차지한 유일한 것은 아닙니다. 1979년 10월 이 노래는 Island Records 레이블에서 첫 번째 1위를 차지했습니다. 그러나 미국에서 버글스의 성공은 점점 줄어들었고 원히트 원더로 알려져 있다. 밴드의 예언적인 싱글 이후로 음악 제작이 더 널리 퍼졌습니다. 음악 산업이 플라스틱 시대인 1980년대보다 더 플라스틱이 될 수 있다고 누가 생각이나 했겠습니까